Philosophie

Die Liebe zur Malerei entdeckte ich bereits während meiner Schulzeit. So war es nur folgerichtig, dass Kunst ein Schwerpunkt im Abitur wurde.

Danach folgte das Studium der Innenarchitektur – einerseits technisch aber mit einer starken künstlerischen Ausrichtung.

Die Architekturmalerei und projektbegleitende Architektur- und Innenarchitekturfreihandzeichnungen waren Bestandteil meines Studiums.

Nach meinem Examen geriet die Malerei – während meiner beruflichen Laufbahn in Einrichtungs- und Architekturbüros – beinahe in Vergessenheit. 

Nur kurze Unterrichtsphasen im Atelier Nico Sullus und in der Galerie-Werkstatt Bayer Dormagen hielten die Verbindung zur bildhaften Kunst.

Seit 2012 beschäftige ich mich wieder intensiver mit der Malerei.

Bis Anfang 2016 nahm ich Unterricht bei Renate Linnemeier, Neuss und Ursula Schachschneider, Grevenbroich.

Der Wunsch, mich noch intensiver mit der Malerei auseinanderzusetzen, führte dazu, dass ich von April 2016 bis März 2018 an der Freien Kunstschule Köln studierte. Das Studium endete mit einem Diplom in der Fachrichtung Malerei. 

Aufbauend darauf besuchte ich von April bis Oktober 2018 die Kunstschule im Kunstwerk Köln K³ auch mit dem Schwerpunkt Malerei. 
Mit anderen Künstlern in Kontakt bleiben, sich auszutauschen, über Bilder zu sprechen und dadurch neue Impulse zu bekommen, ist mir sehr wichtig. 
Darum entschied ich mich Anfang 2024 der Ateliergemeinschaft art4 in Leverkusen - Opladen
beizutreten.
Aus diesem Grund nehme ich auch u.a. regelmäßig an Workshops und Studienreisen teil.

Schwerpunkt meiner Arbeit ist die Portrait-/ Figuren- und Architekturmalerei.

In diesem Zusammenhang hat der Begriff „Tiefe“ für mich eine außerordentliche Bedeutung.

Auf der einen Seite versuche ich malerisch eine andere, tiefer gehende Ebene zu beleuchten. 

Nämlich die, die uns im Inneren berührt.

Tiefe - Ein tiefgründiges Bild, in das wir gedanklich eintauchen können, das in uns tiefe Gefühle wachrufen kann. Es bleibt dem Betrachter überlassen, sich dieser Stimmung hinzugeben, in sich hineinzuhorchen, was diese in seinem Inneren auslöst.

Die räumliche Tiefe in meinen Bildern zum Thema Architektur kann Spannungen erzeugen, den Betrachter gewissermaßen ins Bild ziehen und festhalten.

Es ist spannend herauszufinden, welche technischen und malerischen Mittel diese Raum schaffende Wirkung begünstigen.

Ich arbeite hauptsächlich mit Acrylfarben, kombiniere diese gerne mit anderen Techniken und Materialien wie Transfer-/Fototechniken, Spachtelmasse, Marmormehl und Sand, aber auch mit Tusche, Fineliner etc. Letztere – wie auch Kohle – sind hervorragend geeignet für schnellere Skizzen und Zeichnungen. Arbeitsweisen, die mir sehr nahe sind und die auf meine Studienzeiten zurückgehen.